sábado, 19 de junio de 2010

Enrique Seoane Ros

Enrique Seoane Ros nace en Lima el 12 de enero de 1915. Fue durante su infancia y juventud dónde desarrolla una inclinación por la arquitectura debido al auge económico que se dio en el gobierno de Augusto B. Leguía.en el cual hay un crecimiento vial así como también de espacios urbanos. En esta época se dio ell eclecticismo arquitectónico, en otras palabras el sobredimensionamiento de los espacios. Es por esto, que Seoane se caracteriza por darle una gran importancia a la masa, como lo podemos ver en el Ministerio de Educación mostrado anteriormente.

La arquitectura de Seoane se puede dividir en tres etapas. La primera es la neocolonial aproximadamente de 1939 al año 1945. Dándose cuando él trabajaba para Gramonvel, hoy Graña y Montero. Algunos afirman, como lo hace el Arq. Bentín Diez Canseco, que la arquitectura de Seoane durante este periodo fue más que neocolonial y fue neoperuana, ya que logró dentro del estilo darle un toque de autonomía peruana. Algunos ejemplos de esto son la Hacienda Huando y la Iglesia de Ancón (1944).

La segunda etapa es la de la arquitectura moderna (1945 -1960). Esta etapa está marcada por varios factores, el gobierno de Odría y lo que esto trae. La centralización. La migracion de las zonas rurales a las urbanas. De la sierra a Lima. El gobierno de Prado, y el financiamiento de obras sociales y finalmente la creacion de la Agrupación Espacio dónde intelectuales de la época se para difundir el arte contemporáneo. Dentro de esta época se encuentran el Ministerio de Educación, el colegio Santa María, el Banco Wiesse, La casa de Bernardis y el Edificio el Sol, así como también el Edificio Diagonal en Miraflores. Personalmente siempre me ha gustado mucho la apariencia de este edificio.

Finalmente la tercera etapa fue la del post modernismo (1961-1980). Este postmodernismo en el Perú, se le denominó en la arquitectura a la busqueda de influencias extranjeras en las obras peruanas, algo que Seoane no logró cumplir o acatar del todo pués siempre estuvo en la constante búsqueda de una identidad peruana. Una arquitectura peruana. Durante este tiempo post modernista, Seoane pasó desapercibido hasta que en el año 1971 reaparece con el edificio del Hotel Cesars en Miraflores. Como podemos ver, este edificio tiene unas reminiscencias del brutalismo.

Durante sus ultimos años de vida, Seoane pasó varios años viajando a Panamá ya que su trabajo aqui había decaido y fue profesor en la universidad Federico Villareal. Finalmente muere el 26 de julio de 1980. Seoane en mi opicnión, fue un excelente arquitecto peruano quién pasó toda su vida en una intensa búsqueda de la Arquitectura Peruana. Es por esto que su labor arquitectónica le valió el Premio Nacional Chavin en el año 1950 y 1953.

Antonio Gaudí


Antoni Gaudí un gran arquitecto y una persona excéntrica,
fue un arquitecto español, máximo representante del modernismo catalán.


A pesar de la época en la que Gaudí vivió, logró construir edificios magnificos como la Sagrada Familia dónde cada detalle es crucual, no hay ninguna superficie en la construcción que no haya sido labrada o detallada. Gaudí tenía una gran capacidad imaginativa que le permitía proyectar mentalmente la mayoría de sus obras antes de pasarlas a planos. Muchas veces dibujaba muy detalladamente los detalles de las columnas y frisos para luego ayudarlo en la construcción. 

Gaudí construia sus edificios de una forma global, abarcando desde las problemas grandes de solucionar como cada mínimo detalle, atendiendo tanto a las soluciones estructurales como las funcionales y decorativas. Estudiaba hasta el más mínimo detalle de sus creaciones, integrando en la arquitectura los trabajos artesanales que dominaba él mismo a la perfección: cerámica, vidriería, carpintería, etc.
La obra de Gaudí ha alcanzado con el transcurso del tiempo una amplia difusión internacional. Hoy día es admirado tanto por profesionales como por el público en general: la Sagrada Familia es actualmente uno de los monumentos más visitados de España. Entre 1984 y 2005 siete de sus obras han sido consideradas Patrimonio de la Humanidad por la Unesco.



La ciudad de Barcelona

La ciudad de Barcelona se encuentra a orillas del Mar Mediterraneo. Ésta ciudad europea es muy rica culturalmente así como arquitectonicamente. Desde sus comienzos en la que la ciudad se funda por los asentamientos romanos de los que solo quedan restos arqueoclogicos como son las columnas del templo de Augusto, los restos de Barcino bajo el subsuelo (integradas dentro del Museo de Historia de Barcelona) o las antiguas murallas. También se conservan construcciones de estilo románico, muy posteriores, como es la iglesia de San Pau del Camp o la capilla de Marcús. Actualmente también es muy rica y es que grandes arquitectos han construido sus obras ahí como lo hizo Mies Van Der Rohe con su Pabellón alemán para la Exposición Internacional de 1929, la torre Agbar de Jean Nouvel, el Palau Sant Jordi de Arata Izosaki entre otros.
La importancia de esta ciudad arquitectónicamente es enorme ya que en el año 1999 la ciudad de Barcelona fue premiada por el RIBA ("Royal Institute of British Architects") con el "Royal Gold Medal", un galardón que se otorga a arquitectos por el conjunto de su obra, y que por primera y to única vez, ha sido otorgado a una ciudad y no a un arquitecto individual.

martes, 15 de junio de 2010

Mi Cuarto - Remodelación

Para la clase de hoy el encargo fue remodelar nuestro propio cuarto. Todo lo que siempre soñamos podia ser realidad. Lo primero que tenemos que tener en cuenta antes de diseñar es que queremos como espacios?
Que actividades realizaremos y con quienes? Personalemente quisiera un cuarto en donde tenga un lugar de descanso y un lugar de trabajo que esten separados para poder realizar las actividades en su lugar respectivo, no necesariamente aisladas pero si que tengan una distancia suficiente o algunos recursos como para poder distinguir estos dos espacios. También me gustaria que sea un sitio donde pueda aislarme de todo y que sea mio pero al mismo tiempo dentro de este espacio tener un sitio en donde pueda compartir con otras personas. Quisiera un baño dentro del cuarto y un espacio amplio en dónde pueda poner mis cosas y mi ropa.

Renzo Piano


Renzo Piano, nace en Génova Italia en 1937 su padre fue constructor, así como toda su familia y cuando decidió ser arquitecto fue una sorpresa para toda la familia especialmente para si padre quién no comprendió su decisión. 
Piano, sostiene que "el arquitecto es antes que nada es un constructor pero tambien debe ser un poeta y sobre todo humanista. Es decir, Piano se concentra tanto como la funcionalidad y estructura del edificio como en el usuario, el ser humano. Es por esto que también sostiene que "la arquitectura es un ficio de servicio pues eso es lo que es, un servicio" Como podemos darnos cuenta, Piano es un humanista que está en constante contacto con esta parte que es muchas veces olvidada por muchos arquitectos que buscan fama por hacer un edificio imponente y tecnologico. Piano, solo quiere hacer arquitectura buena y sostenible.
Entre sus proyectos se encuentran el Centro Pompidou que fue diseñado junto con Richard Rogers, Renzo Piano Building Workshop en Punta Nave, Poor Claire Monastery en Ronchamp, Francia entre otros. Su arquitectura es humanista y esta siempre tratando de ser sostenible como lo es el California Academy of Sciences que tiene un certificado LED.
Su grandeza proviene de la reflexion que tiene para cada encargo. Muchas veces el es el inventor y constructor de piezas que después formarán parte de la estructura o covertura del edificio.

Entrevista a José García Bryce


El arquitecto José García Bryce, un gran maestro, fue invitado a la clase para contarnos sobre su trayectoria así como también responder a unas preguntas que propusimos.  Respuestas sinceras fue lo que obtuvimos al escuchar a este gran maestro contarnos su trayectoria con humildad, sinceridad y poca conciencia de su grandeza. Su primera obra, las Casas del Cortijo revocan a la verdadera arquitectura de la costa peruana. Mientras nos explica acerca de la construcción de estas, nos cuenta humildemente, como un dato curioso que a la dueña no le agradó el primer diseño que hizo y que fue con la ayuda de unos bocetos que ella le dio que logra terminar el edificio. Nos da una lección de como la arquitectura esta inspirada en el pasado. Es por esto que su obra es única porque logra traer historia.

En 1977 García Bryce gana el hexágono de oro por el diseño de la capilla de San José. Esta iglesia fue por encargo de unos religiosos italianos. Así como en el proyecto nos cuenta que recibió un dibujo al cual el termino por darle una solución arquitectonica simple. El ancho es igual al alto y la iglesia esta puesta en un segundo nivel dandole importancia en este barrio humilde. El techo se apoya en los muros portantes de la igleasi y la iluminacion entra por las ranuras y por una teatina grande encima del altar.

martes, 8 de junio de 2010

Conferencia Paralelo




La conferencia paralelo se llevó a cabo el 20 y 21 de mayo en el Museo Pedro de Osma. Lamentablemente, solo pude asistir a la conferencia del 21, que tuvo como presentador a Giancarlo Mazzanti y finalmente a Daniel Bonilla. Mazzanti ha hecho un trabajo excepcional en Colombia. Durante la conferencia mostró sus proyectos. Éstos son todos proyectos sociales, es decir edificaciones que sirven para el público en general. La mayorñia de estos son para un público de sectores bajos donde la gente tiene pocos recursos. De esta manera, la arquitectura a mi parecer tiene más peso, ya que la arquitectura es para el hombre, pero muchas veces solo para un público específico, como sería construir un edificio de oficinas, donde el público objetivo es las personas que irán a trabajar ahí. En cambio, Mazzanti construye para todos, como por ejemplo la biblioteca España en las colinas de Medellín.

La realidad de Colombia no es muy distante a la nuestra, aunque en algún momento la ciudad de Medellín fue la más peligrosa de Sudamérica a comparación de Lima, esto se logró mitigar con educación. Para esto, fue muy importante el rol del gobierno y también de los arquitectos. El gobierno de Colombia tomó una decisión muy importante al entablar una ley que definía que los proyectos sociales debían pasar por un concurso para poder ser construidos. La palabra democracia se aplica perfectamente a esto, en dónde el pueblo tiene la oportunidad de ser parte de lo que va a ser al fin y al cabo para ellos mismos. De esta manera la competencía aumenta y al mismo tiempo la eficiencia del proyecto lo que nos da como resultado a la biblioteca España, un lugar que se adapta no solamente al terreno en dónde está construida, sino también a las necesidades de la gente que ahí viven. Mazzanti explica que su proyecto invita al peatón a "entrar" ya que la entrada se difumina con una plaza previa a los edificios. La Biblioteca funciona las 24 horas, es por eso que  no tiene un puerta, y por esta misma razón las personas sin que se den cuenta estan dentro de ella. Este caso, es un muy buen ejemplo de cómo es que la arquitectura es humanitaria, ya que gracias al diseño, la gente que vive a los alrededores ha podido cambiar su estilo de vida y ellos mismos, así como también sus hijos gozan de una mejor educación. Todo esto, gracias al diseño.




Mazzanti presenta varios proyectos como

El coliseo Yesid Santos en Medellín